Siguiendo ese divertido trend de hacer una lista de las películas de Joel y Ethan Cohen, en el orden en que más nos han gustado (de la que se habla en Slate). Va, habiéndolas visto todas, y señalando que éste no es ejercicio que me tome a la ligera, sino que me invita a una reflexión profunda, de la que puedo cambiar de opinión en cualquier momento, mi lista:

 

1. Fargo (Fargo) 1996 Hay veces en que todos los ingredientes, en que el humor negro, el cinismo, lo patético y lo ridículo se combinan en las cantidades justas y trascienden más que la suma de sus partes. Así nacen los clásicos, nada perecedero, uno de los mejores anti-héroes de la historia del cine, el Jerry Lundergard de William H. Macy; y la entrañable policía embarazada que le valió el Oscar a Frances McDormand. Fargo aparece unos segundos y después se queda para habitar un territorio místico, congelado, macabro, inolvidable en cada detalle. 

2. The Big Lebowski (El gran Lebowski) 1998 The Dude, se ha vuelto con los años, uno de los personajes legendarios de Hollywood. The Big Lebowski es la cinta de los Coen que mejores momentos suma, aunque el conjunto no es tan redondo como Fargo. No me canso de ver a sus terroristas nihilistas, los compañeros de boliche, el mejor funeral de la historia y los sueños/pesadillas del Dude.

3. Barton Fink (Barton Fink) 1991 Los sufrimientos del dramaturgo encarnado por John Turturro para vender su alma a Hollywood, se conjugan con un despiadado hotel, emulo y casi peor que el Overlook, y una atmósfera sofocante y absurda. 

4. True Grit (Temple de Acero) 2010 Una cosa que los Coen hacen excepcionalmente bien, es encontrar la voz de sus protagonistas femeninas. Aunque Marge en Fargo puede ser el más logrado, la niña que funciona como eje y narradora de este western es su más entrañable, y esta cinta consigue, a pesar de una trama simplona, hipnotizar y conmover.

5. O Brother, Where Art Thou? (Dónde estás hermano?) 2000 La mejor banda sonora de los Coen se suma con su más aventurada adaptación: La Odisea de Homero en el viejo sur. George Clooney hace un improbable Odiseo, con una canción de éxito. De las sirenas a Penélope, es tan inteligente como desternillante. 

6. The Man Who Wasn’t There (El hombre que nunca estuvo) 2001 Uno de los sellos del cine de los Coen lo aporta Roger Deakins, y este (junto a True Grit) son sus mejores trabajos. Un pequeño poblado, ovnis, un misterio de corte policíaco, y Billy Bob en la cima de sus 15 minutos.

7. Blood Simple (Simplemente sangre) 1984 Suele decirse que la primera probada es la mejor, y puede ser verdad para los que vieron la ópera prima de los Coen primero. Para los demás es una gran película, pero su mayor valor está las semillas que podemos identificar de su obra posterior. No obstante ello, es una cinta noir con sabor western, casi perfecta.

8. The Hudsucker Proxy (El apoderado de Hudsucker) 1994 Su parabola del capitalismo, su guiño a Kane y al sueño americano, nunca más fresco que en Tim Robbins viendo girar su hula-bop. Al volver a verla nos encontramos, como en Blood Simple, con ejercicios de estilo más logrados en otras de sus cintas, y aún así, el conjunto funciona.

9. A Serious Man (Un hombre serio) 2009 – Quizá la película más judía, y más rara, en una filmografía por demás poco convencional. Su humor negrísimo, sin concesiones, ni un ápice de compasión por sus personajes, la ponen, junto a las historias de formación y las familias suburbanas, en categoría aparte.

10. Miller’s Crossing (De paseo a la muerte) 1990 – En los años en que cada película de los Coen era la revisión de un género, esta visita a la historia de gángsters combinada con tragedia shakespeareana es memorable, si acaso por un par de secuencias, la mejor de las cuales transcurre en el bosque.

11. No Country for Old Men (Sin lugar para los débiles) 2007 Su consagración oficial fue en esta, la adaptación fiel de una novela de Cormack McCarthy, y es tan fiel que sufre del mismo problema en la solución. Por lo demás, el equilibro sonoro de silencios absolutos y el pasmo que provoca cada entrada a cuadro de Bardem, bien valen la película.

12. Burn after reading (Quémese después de leerse) 2008 Espías, Brad Pitt del hombre más estúpido del mundo y Clooney de depravado sexual, Malkovich como un John LeCarre de pacotilla. Burla descarada y casi histérica del espionaje o lo que queda de él después de la guerra fría, y de esta vacilada genial.

13. The Ladykillers (El quinteto de la muerte) 2004 Suele ser la más odiada por los críticos, quizá por ser un remake de una cinta clásica, quizá por su tono de comedia tan directo. En cualquier caso, Tom Hanks es una delicia.

14. Raising Arizona (Educando Arizona) 1987 Lo siento, nunca me gustó demasiado. Uno de sus problemas es Nicholas Cage en uno de los protagónicos, el otro Holly Hunter. Bien puede ser un road movie adelantado a su tiempo, pero aún así…

15. Intolerable Cruelty (El amor cuesta caro) 2003 – Es la única de sus películas que me resulta insoportable. Un anti-romance cínico, Clooney y la Zeta-Jones, nunca termina de funcionar. Una sola escena memorable, por cierto, directa en la frente.